Y se pasó el día del orgullo friki...

29 de mayo de 2007

... sin que apenas me diese tiempo a enterarme. Es lo que tienen estas fechas, que hay que estar empollando para sacar los exámenes (o intentar sacarlos, al menos), y apenas tengo tiempo para nada.

Sí me enteré que, finalmente, Gritos en el pasillo no fue estrenada en los cines de Las Palmas. Como dijo Paih, hoy es un día triste para la animación canaria. Y es que digo yo, si gente de aquí se esfuerza en crear un buen producto, cosecha un éxito arrollador, llega a Cannes, el film se estrena en Madrid o Barcelona... ¿qué más hace falta para que se estrene en su isla? Un gran abucheo a los responsables, ya sea el cine Monopol o el ayuntamiento, pues se alegó que no se estrenaba por la campaña política (excusa, si cabe, que hace más ridículo el asunto).

Nos vemos pronto, prometido.

Te dire dos cosas: Una, tu corte de pelo es ridiculo. Y dos, he comido un monton de ajo y me he tirado un cuesco. Silencioso pero letal."

Blade Trinity


Felicidades, Hergé.

22 de mayo de 2007

Hoy, 22 de Mayo del 2007, hace exactamente cien años que nació Georges Remi, Hergé, importante comicista belga. La gran admiración que profeso hacia su trabajo me lleva a escribir, al menos, un pequeño comentario en este espacio. ¡Qué menos podría hacer para agradecerle tantas horas de diversión junto a Tintín, Haddock, Milú, Tornasol... e incluso Jo, Zette y Jocko!. Mientras que de estos últimos solo tengo dos tomos, "El Manitoba no contesta" y "La erupción del Karamako", del reportero tengo la colección completa que no me canso de leer y releer, algunas ediciones especiales y libros ajenos a la colección, la serie de televisión en VHS y DVD, alguna edición en lomo de tela, merchandising variado...

Pero no soy un caso excepcional; las aventuras de Tintín y Milú han sido traducidas a muchísimos idiomas, adquiriendo una fama internacional. En todos sitios se lee, y quien no ha leído un cómic de Tintín, ha visto algún episodio de la serie de televisión.


El Dalai Lama recibe "Tintín en el Tíbet"


La serie, sin embargo, ha sufrido críticas. Georges Remi fue acusado de mantener una posición política tendente al fascismo, así como de expresar en su obra virtudes tan poco sanas como la xenofobia y el machismo. Asimismo, y sin comparación alguna, algunos han querido demostrar la existencia de una relación homosexual entre Tintín y el capitán Haddock. Todas estas opiniones al respecto de la obra (y muchas otras) son un interesante objeto de debate. Así que, por favor, vais a permitirme que exprese lo que yo pienso al respecto en las siguientes líneas.

Derechismo en la obra de Hergé
Georges Remi era, como suele decirse, hijo de su tiempo. Sus primeras obras (Tintín en el país de los Soviets, en el Congo, en América...) reflejan una bastante clara posición política, sobre todo el primero de ellos.

Más adelante, el autor vivió la Segunda Guerra Mundial en Bélgica, territorio que cayó bajo el imperio alemán. Se dice que Hergé tuvo devaneos con el nazismo, muy probablemente porque se mantuvo en activo laboralmente mientras el país estuvo ocupado.

Pero, ¿expresa realmente la obra de Hergé un posicionamiento político claro? No lo creo, como mucho podría observarse una evolución. Como mantengo unas líneas antes, los primeros pasos de Tintín si están marcados por ideas políticas: la lucha contra los soviéticos, el colonialismo, la superioridad europea frente a los indígenas africanos y americanos... Sin embargo, Tintín no es superior a ninguno de ellos. Al menos, no se lo cree. Adelantándonos en la obra nos encontramos como en El cetro de Ottokar Tintín ayuda al rey de Syldavia a mantener su trono. Incluso en Tintín y los pícaros el periodista ayuda a unos militares que luchan contra un dictador (para poner en el poder al general Alcázar).

Xenofobia
Tintín viaja prácticamente por todo el planeta, desde Australia hasta Manhattan. Los primeros números, como comentábamos antes, son los que más han dado que hablar sobre esta xenofobia. En el país de los soviets, algunos rusos son malvados, auténticos demonios, que dejan sin pan a los niños si no votan al partido comunista. Cuando llega al Congo, los negros son reflejados como tontos; admiran al hombre blanco, tanto que se disfrazan de ellos y llegan a nombrar reyes a Tintín y a Milú. En América, los indígenas son salvajes. En China, los pobres son básicamente explotados laboralmente, y los ricos son todos unos traidores. Según avanzamos en la historia, esta clasificación va cambiando, hasta el punto de que Hergé nos demuestra la nobleza de los gitanos en Las Joyas de la Castafiore, o a los indígenas suramericanos de El Templo del Sol, que si bien no son muy amables con nuestros héroes, son una cultura avanzada... pero no tanto, pues se dejan engañar por Tintín.

Sin embargo, Tintín siempre ayuda y defiende a estos personajes. De hecho, su mejor amigo será Tchang, a quien conoce en El Loto Azul.

Machismo y homosexualidad
Es cierto que en la obra de Hergé el papel femenino es tremendamente escaso. ¿Cuantas mujeres nos encontramos en la obra, de manera asidua y con un papel importante? Sólo una: Bianca Castafiore, el ruiseñor de Milán. Pero hay que preguntarse, ¿realmente se debe esto a que Hergé era un machista, o un misógino?.

Aunque no sea la primera vez que lo digo, no me lo callaré: Hergé era hijo de su tiempo. La importante presencia católica en el ambiente familiar del autor caló profundo en su pensamiento, y esto puede ser interesante al pensar en el por qué de sus actos. Quizá por eso Tintín nunca tuvo pareja (¿noviazgo? ¡ni en sueños!). Las primeras obras se publicaron en Le Petit Vingtiéme, un periódico de corte católico, en un suplemento juvenil. Así, teniendo en cuenta el momento de la obra y la ideología imperante, es más comprensible esta decisión del autor. Y claro, son estos momentos de soledad entre Tintín y Haddock los que propician comentarios acerca de la posible homosexualidad entre ambos.

Sin embargo, las cosas podían ser diferentes. En los bocetos de Tintín y el arte Alfa, la obra inconclusa del reportero, parece que Hergé si introducía un personaje femenino que, pudiera ser, al final de la obra demostrase interés sentimental hacia el héroe del tupé.

Y para terminar, dejaré una pregunta en el aire; ¿si Hergé fuera misógino habría creado a Zette, una chica que en numerosas ocasiones salva a su hermano, inteligente y atrevida?

Creo que por hoy ya he escrito demasiado... una vez al año no hace daño.

Felicidades, Georges Remí.
¿También hoy es tu no-cumpleaños?... ¡¡Qué pequeño es el mundo!!"

Alicia en el país de las maravillas


Pulp Fiction, más especial que nunca

21 de mayo de 2007

Seguramente todos lo sabréis y muchos ya la tendrán en sus manos, abrazándola, o viéndola una y otra vez. Después de mucho tiempo sin poder encontrar la obra maestra de Tarantino, Pulp Fiction vuelve a las estanterías de nuestros centros proveedores de DVD's. Este día 18 ha salido a la luz la edición especial del film, en un precioso digipak con dos discos. Esto es lo que encontraréis en ellos:



Características del DVD:

* Contenido: 2 Discos.
* Presentación: Digipak.
* Imagen: 2.35:1 16/9 anamórfica.
* Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano, Alemán.
* Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Islandés, Inglés codificado para sordos.
* Precio Recomendado: 19,99 €.

Contenido Extra:

* "Pulp Fiction: Los hechos" - Documental original (30’35"): Un documental "cómo se hizo", de treinta minutos de duración, con entrevistas a Quentin Tarantino, Lawrence Bender y Roger Avery entre otros.
* Escenas eliminadas: (24’19") Cinco escenas eliminadas todas ellas con introducción de Quentin Tarantino:
o Introducción de Quentin Tarantino
o The Drug Deal Monologue
o Mia entrevistando a Vincent
o La escena del taxi
o Monster Joe’s Truck and Tow
o Escenas extendidas del Jack Rabbit Slim
* Detrás de las escenas de montaje: Producción de 2 escenas de la película.
o Jack Rabbit Slim (4’45")
o Pelea de Marsellus con Butch (6’03")
* Características del diseño de producción (6’22"): Pieza sobre el diseño de producción, con entrevistas a los diseñadores de la película.
* Siskel y Ebert - "La generación Tarantino" (16’02"): El programa del famoso crítico cinematográfico Roger Ebert dedicado al espectacular éxito de la película.
* Entrevista en los Independent Spirit Awards (11’30")
* Festival Internacional de Cannes – discurso de la Palma de Oro (5’19"):
* Discurso de aceptación de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
* El show de Charlie Rose (55’29"): El conocido presentador entrevista a Quenting Tarantino, que se muestra apasionado por el cine y hace un repaso por sus influencias cinematográficas, sus directores y películas favoritas: Impacto de Brian de Palma, Rio Bravo de Howard Hawks y Taxi Driver de Martin Scorsese.
* Tráilers de cine de todo el mundo. Incluye trailer de cine americano, británico, francés, alemán y japonés.
* Anuncios de TV. Incluye 7 anuncios: Preguntas, Electrizante,
* Acontecimiento, Reacciones, Nominaciones, John, Preguntas/Críticas.
* 8 Galerías de fotogramas diferentes con cientos de fotos:
o Pulp Fiction Postres
o Detrás de la escenas
o Rodaje especial
o Fotogramas de producción
o Anuncios comerciales y premio de la academia
o Búsqueda de localizaciones y set de construcción
o Diseños de producción
o Atrezzo y pertenencias
* Críticas y artículos analizando la película.
* Filmografías.
* Banda sonora original – acceso directo a canciones.
* Información adicional al ver la película: Una pista de subtítulos con información curiosa que vamos viendo mientras disfrutamos de la película.

via | zonadvd.com
Peinad el mundo entero hasta encontrarle. Si Butch aparece en Indochina, quiero a un negro escondido en su bol de arroz para que le pegue un tiro en el culo."

Pulp Fiction


Anuncios de coches y películas ochenteras

18 de mayo de 2007

Sencillamente genial la última promo del Renault Megane. ¿Os suena de algo?



Nieve... curvas imposibles y una obra sin razón,
jabones... una vaca sorda y carteles sin comprensión.
Superhéroe herido, rocas en reproducción,
ciclistas que distraigan y Richard Clayderman en su piano
sin control...

- ¿Algo más?
- Sí. Una maratón.

Y una maratón... oh oh oh oh oh

Me pregunto yo, ¿que demonios pensará Limahl de esto? ¿y Richard Clayderman? ¿Y Atreyu?. Mil gracias al Vengador Enmascarado por pasarme el enlace del vídeo en youtube.

Añadido: segunda parte del anuncio.


...los humanos están perdiendo sus esperanzas y olvidando a sus sueños. Así es como la Nada se vuelve más fuerte."

La Historia Interminable


Peter Jackson y Steven Spielberg darán vida a Tintín

16 de mayo de 2007

Hace poco se recordó que Spielberg había logrado permiso de Moulinsart para pasar al celuloide las aventuras del reportero más dicharachero del Petit Vingitieme, Tintín. Pues bien, esto no lo puse por estos lares por una sencilla razón; era lo de siempre. Rumores sobre películas de Tintín de Spielberg surgen cada 2-3 años desde que el director se interesase por hacerse con los derechos de la obra de Hergé.

Pero ahora es diferente, ya que Spielberg ha confirmado que está en marcha con uno de sus proyectos más deseados, y que en esta aventura le acompaña nada más y nada menos que Peter Jackson, director de películas como King Kong, Agárrame esos fantasmas y alguna que otra de menor importancia que seguro que se me escapa (¡Ah, Braindead!).

Continúa la nota diciendo que se rodarán, por lo pronto, tres películas de las veintitrés aventuras del héroe belga, y que serán animadas utilizando la misma técnica que usó Jackson con Gollum, técnicas de captura de movimientos. Esto será llevado a cabo por los estudios Weta, del propio Jackson.



Dudas surgen a centenares: ¿Qué aventuras serán las elegidas para dar el paso a la gran pantalla? ¿Cómo será el resultado final? ¿Podremos esperar algo creíble visualmente? Personalmente, creo que "Las siete bolas de cristal" es una de las mejores aventuras (claro, es una de mis favoritas) y sería una buena opción para la conversión al celuloide. Además, el hecho de ocupar dos volúmenes dejaría la trama en suspense, cosa que, reconozcámoslo, a Hollywood le encanta.

Para tranquilizarnos hasta el momento de ver los primeros pasos de este producto, podemos pensar que Spielberg no se lanzaría en un proyecto así si no confiase plenamente en obtener un buen resultado. Parece que el buenazo de Steven lleva más de veinte años intentando hacerse con los derechos para rodar estas películas; así que, ahora que lo ha obtenido, no querrá hacer una mediocridad. Además, parece ser que el director de Ohio es un gran seguidor de Tintín, lo cual siempre es una muestra de dos cosas: 1.- intentará hacer un gran trabajo 2.- es un tipo inteligente.

Aunque quizá convenga recordar que no será la primera vez que Tintín vea la luz en la televisión. Ya hubo películas antes que estas e incluso dos series de televisión diferentes. La más destacable de estas se desarrolló en 1991 de la mano de Ellipse Programme y Nelvana ltd. Una magnífica adaptación que logró captar toda la esencia de la obra de Hergé, alejándose del tópico de los dibujos animados son para críos. Ojalá Spielberg y Jackson se fijen en ella para seguir sus pasos. Eso sí, a lo grande.

"¿Oiga?, ¿oiga?, ¿oiga?, ¿oiga?... ¡Hola Dimitri!, oye... oye... no te oigo muy bien, ¿no podrías bajar un poquito "La Internacional"?. Ajá, así está mejor... Sí, jejeje, ¡¡sí!!, ahora te oigo perfectamente Dimitri, con la voz clara y potente de un tenor dramático, sí... ¿Ah, que tú también me oyes bien a mí?, bueno, entonces, los dos nos oímos perfectamente, así que... es que ya... ¡claro!. Me alegro de que estés bien y de que yo esté bien. Estoy de acuerdo contigo, lo principal es estar bien, jejejeje... Escucha Dimitri, ya sabes que... eh... siempre hemos hablado de la posibilidad de que ocurra algo grave con la bomba. La... la... la bomba Dimitri, la de hidrógeno hombre. Pues imagínate la faena...""

¿Teléfono rojo?, volamos hacia Moscú


Los Goonies nunca dicen muerto

15 de mayo de 2007

Algo así debió pensar nuestro querido Richard Donner. Y es que resulta que ahora, veintidós años después del estreno de la mítica película, Donner y Geoff Johns van a lanzar una aventura en cómic, con Data, Gordi, Mickey, Bocazas y el resto del grupo como protagonistas. Y los Fratelli, faltaría plus.

El cómic constará de cinco números y llevará por título La búsqueda de Sloth. Como habréis adivinado, astutos lectores, nuestro querido adicto al chocolate a las barritas de cacao desaparece en extrañas circunstancias poco después de que los Fratelli escapen de prisión. Y es entonces cuando Los Goonies, bicicleta en ristre (espero) se ponen en marcha, en busca de su gigantesco amigo.


Data, montado en un Segway y con decenas de iPods colgados en el pecho... ¿Soy el único al que le resulta inquietante?


Resulta curioso como hoy día, donde el cine agarra todo lo que puede para hacer subsistir a un mercado carente de ideas nuevas, aún nadie se ha apoderado de los Goonies; bien es cierto que la idea de hacer una secuela lleva mucho tiempo rondando en forma de rumor por la red, pero hasta hoy no se ha confirmado semejante aberración proyecto. Y es que bajo mi humilde punto de vista, actualmente una secuela resultaría complicada; tanto con los mismos actores, que ya están creciditos, como con actores nuevos, que serían inmediatamente rechazados por los seguidores de la original.

Así que, quizá, el cómic sea una buena idea, una forma acertada de continuar las aventuras de Los Goonies sin despertar ira, dolor y un eterno rencor en el espectador. Quizá, oye, hasta sean buenos cómics. Y que conste que lo dice alguien a quien le encanta la película. Decir que a mí me maravilla Los Goonies es como afirmar que "en la Antártida hace fresquito".

Estaremos atentos a la publicación de los cómics, de manos de Action Comics, para poder apoderarnos de ellos y echarles un vistazo. Y que sea lo que Donner quiera.

via| Volatilis

Editado: Según leo en los foros de la web de Geoff Johns, parece ser que todo se trata de una broma del April's Fools. Y, en los mismos foros, encontré una noticia inquietante: Los Goonies, el musical. Habrá que seguir investigando...
- He puesto una tuampa
- Querrás decir trampa...
- Sí, tuampa
- Trampa
- ¿¡¡Y que es lo que he dicho!!? He dicho tuampa..."

Los Goonies


Con sabor a Tarantino

13 de mayo de 2007

Posiblemente Indeep, blogmaster de Tarantinospain, me matará cuando se entere de que hasta ayer no había visto "Amor a quemarropa". Este film no fue dirigido por Quentin Tarantino, pero éste si había hecho su guión, que vendió por unos miserables 3.000 dólares para poder pagarse la filmación de Reservoir Dogs.

En la sinopsis que prosigue encontraréis algunos spoilers de "bajísima intensidad". Nada que no se pueda leer en la carátula del DVD.

"Amor a quemarropa" nos presenta a Clarence (Christian Slater), un joven que trabaja en una tienda de cómics, apasionado por el cine de artes marciales y por Elvis Presley. Para el día de su cumpleaños, su jefe contrata una prostituta llamada Alabama (Patricia Arquette), que simulará un encuentro casual con un apasionado desenlace. Sin embargo, el asunto termina yéndose de madre y Clarence y Alabama se enamoran.



Clarence está preocupado por los orígenes de su novia y por su anterior "protector", Drexl (Gary Oldman); tras recibir un consejo de alguien que jamás imaginaréis, Clarence decidirá ir a reclamar las pertenencias de su chica. Obviamente, a Drexl no le hace ninguna gracia verle por allí, y la cosa se complica. Tras una orgía de ostias puñetazos y sangre, Clarence logra salir del local (más mal que bien) con las cosas de Alabama. La sorpresa será mayúscula cuando la chica abra la maleta y, en lugar de tangas y minifaldas, encuentre un enorme alijo de cocaína.

Sin embargo, hay más gente tras esta droga. Durante la reyerta en el local de Drexl, Clarence dejó olvidado su permiso de conducir (sí, estas cosas pasan...) y Vincenzo Coccotti, dueño del alijo y máximo exponente de la mafia italiana, está pisándoles los talones. Por si fuera poco, la policía se entera del asunto y se lanza también a la búsqueda de Clarence y Alabama.

Como todos suponéis, es un film con sangre, palabras malsonantes, diálogos memorables, escenas increíbles (cuando Alabama se enfrenta al mafioso en el hotel, por ejemplo) y muy entretenida. La historia está bien llevada a cabo y nos permite conocer a fondo a los personajes... En definitiva, una película "con sabor a Tarantino", aunque no pertenezca a su filmografía.

Quentin había vendido otros guiones que no llegaron a tan buen puerto, como "Asesinos natos" (Natural Born Killers), que originalmente era una continuación de "Amor a Quemarropa". La dirigió Oliver Stone, y el resultado le desagradó tanto que Tarantino repudia este film.

¡Ah! Y por una vez, mis felicitaciones a los responsables de la traducción. El título original, flojo y blando como la mierda de pavo que es True Romance, aquí se convirtió en "Amor a quemarropa", con mucha más garra y redoblado vigor. Si señor, con un par.

- Usted es siciliano, eh?
- Soy siciliano
- ¿Sabe? Yo leo mucho. Sobretodo cosas ocurridas en la historia. Para mí es algo fascinante, y hay un hecho que no sé si usted conoce. Los sicilianos descienden de negros..."

Amor a quemarropa


Season Finale

9 de mayo de 2007

Después de un tiempo sin escribir, retomo hoy las riendas de éste, nuestro blog. Pero lamento comunicar que, cual Guadiana, volveré a desaparecer brevemente con los exámenes finales. La vida universitaria es muy dura. Por cierto, ¿donde están las cheerleaders?.

Estamos en fechas interesantes. Dentro de poco podremos ver el desenlace de la respectivas temporadas de series como Lost, Jericho, o Heroes (en territorio americano, por supuesto). Para aquel que las vea en castellano, aviso que todo este post será un spoiler de proporciones gigantescas. Así que, amigo, quedas avisado.


A la de tres, "patataa"... El avión quedó hecho una mierda, pero ellos no se despeinaron

La season finale que más expectación ha levantado es, sin dudas, Lost. Los rumores sobre qué demonios ocurrirá se mezclan con las notas oficiales, los podcasts y las lecturas de los rábanos de Paco Porras. Oficialmente parece ser que nos depara un terrible final con una lucha en la playa, enfrentándose Los Otros contra los Losties (por cierto, esto de Losties no me gusta nada, suena a nombre de cereales). Y, para más inri, es también oficial que van a caer cinco personajes, y alguno de ellos de gran importancia para la serie. Los rumores están servidos, amigos. ¿Será Michael Charlie, para cumplir las profecías de Desmond? ¿Será Kate? ¿Sayid?

La muerte de Michael Charlie es la más esperada y sería la más "lógica" (si es que hay algo lógico en esta serie...). Sin embargo, hay quien dice que podría ser Kate, recibiendo un disparo de Jack, Sayid, Rose, Ben... se barajan demasiados nombres (prácticamente todos). También se cacarea que se dividirán los grupos, tanto Los Otros como los supervivientes del 815, y que de estos últimos, quedarían dos grupos liderados por Jack y Sawyer. Si con esto fuera poco, es también oficial que se descubrirá algo importantísimo sobre el pasado de Jack, y que veremos al "hombre tras la cortina", el auténtico mandamás de Los Otros.

Esperemos que el final valga la pena y den a conocer todo lo que han prometido. Y ya puestos a pedir, que no acaben ni con Julliet ni con Ben, que ellos solitos han levantado una tercera temporada bastante floja...





El final de Jericho promete ser la leche. La ciudad vecina, New Bern, se ha empeñado en hacerse con Jericho y comenzaron su conquista (con todas las letras). Como primer paso, New Bern lanzó una serie de morteros en la calle principal de Jericho; los jerichianos, sin embargo, lograron detener la ofensiva y, ya que se ponían, cargarse a varios de los enemigos. A pesar de que ellos comenzaron todo esto, New Bern ha jurado venganza, vendetta. Y todo parece indicar que en el último episodio se verá una auténtica guerra entre los dos pueblos vecinos.

Y seamos sinceros; Jericho tiene gente muy bizarra (¡valiente!) y arrojada, incluso un agente de la CIA, un tanque y una bomba atómica. Pero New Bern tiene una fábrica donde producir morteros a granel. Teniendo en cuenta que utilizar la bomba atómica contra el pueblo de al lado sería tan estúpido como escupir con el viento en contra, las opciones bélicas de los habitantes de Jericho se reducen al tanque y los tres granjeros armados que puedan luchar. Ah, y la mina de sal (¡podrían lanzarle puñados de sal a los ojos!). Así que... sí, tenemos un gran final en ciernes.




En cuanto a Heroes, después del capitulazo que fue Five Years Gone, el 1x21 nos devolvía a la realidad. Realidad en la que Peter Petrelli está a punto de explotar y llevarse por delante a millones de personas y dejar la ciudad hecha un asquito... y ya vimos en el episodio anterior todo lo que conllevaría ello. Ahora, Hiro y Ando han regresado para lograr evitar esto, para lo que será necesario acabar con Sylar.

Lanzo desde aquí una idea que me ronda la cabeza. ¿No es, acaso, Peter Petrelli un candidato perfecto para pasarse al reverso tenebroso de la fuerza? Tiene un poder prácticamente ilimitado, una infancia pseudo-traumática, un hermano que le ningunea, y encima pronto tendrá una cicatriz que le cruza la cara. Joder, es que sólo le falta un hábito negro para convertirse en un cabrón desequilibrado perfecto enemigo.

¿Qué ocurrirá en la siguiente temporada? Sólo Tim Kring lo sabe. And now, heroes continues...
-Tan sólo es destacable,en la miserable,que muy viva está.
-Sobrestima,exagerado!!
-Todos saben que se trata de un estado temporal,que se cura muy rápido cuando llega el final."

La Novia Cadáver